Notre ère du selfie et de la mise en scène de soi contraste fortement avec un temps où l’on ne voyait dans ce genre qu’une glorification de la vanité personnelle. Ce cycle de conférences interroge les définitions, fonctions et motivations du portrait d’hier et d’aujourd’hui, de l’antiquité à nos jours.

L’histoire de l’art occidental s’est construite sur de nombreux scandales, avec des accusations oscillant entre hérésie, indécence, impertinence, incompréhension ou fraude. Au travers de 10 exemples de la Renaissance italienne à la fin du XXe siècle, ce cycle aborde scandale et transgression et le passage de l’anticonformisme au normatif.

Un cycle de conférences offrant des clés de compréhension pour mieux appréhender l’histoire de l’art, de la Renaissance à nos jours. Chaque séance porte sur l’étude d’une peinture sous de multiples aspects, et apprend à répondre entre autres à des questions de logique de composition et de procédés de création de l’émotion.

Oscillant entre un sens philosophique et un sens moral, la folie et ses conceptions ont inspiré de nombreux artistes qui ont joué de cette ambiguïté depuis l’Antiquité : c’est une problématique constante de l’histoire de l’art. Ce voyage thématique s’intéresse à la folie, celle des artistes ou celle qu’ils et elles représentent.

Bien moins mises en lumière que leurs homologues masculins, les artistes féminines ont aussi marqué les arts. Nous vous faisons découvrir les profils et parcours les plus emblématiques, de la peintre baroque Artemisia Gentileschi à Élisabeth Vigée Le Brun, aux plus contemporaines Niki de Saint Phalle ou encore Joan Mitchell.

Partons à la découverte des plus grands noms de la mode, en s’intéressant à leurs vies, souvent mouvementées, comme à leur pièces les plus iconiques. De l’élégance à la française de Christian Dior, à la révolution entamée par Gabrielle Chanel, de la liberté folle d’Yves Saint Laurent au génie punk de Vivienne Westwood, plongez au coeur de la vie des créateurs. 

Et si l’on revalorisait les montagnes de déchets que l’on produit ? C’est ce qu’on fait par exemple les Nouveaux Réalistes à l’instar du plasticien Daniel Spoerri. Dans ce cycle très contemporain, nous explorons ensemble art, écologie, récupération et revalorisation en présentant des artistes qui ont fait du rebut leur matériau de prédilection, et qui cherchent à éveiller les consciences.

Le XXe siècle a connu de considérables bouleversements, culturels, historiques et techniques. De la révolution industrielle à la période moderne, revisitez l’œuvre des plus grands architectes de la période : du Bauhaus aux constructions modernistes d’après-guerre à l’émergence de la techno-architecture et des préoccupation écologiques.

Du grand faussaire de Vermeer, Han van Meegeren à l’affaire des faux Mondrian au Centre Pompidou, de Jeff Koons et la question de l’appropriation artistique au scandale du Piss Christ d’Andres Serrano, nous vous faisons découvrir des grands procès de l’art au travers de ce cycle de conférences mêlant l’art et le droit.